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Ana Kras ist eine serbische Fotografin, Möbeldesignerin und Kreativdirektorin mit Sitz in Paris, die bereits mit Kunden wie Chloé, Khaite und Hay zusammengearbeitet hat. 

Im Jahr 2024 gründete sie zusammen mit ihrem Partner Ruben Moreira das Unternehmen Teget, in dem sie ihre kreativen Fähigkeiten mit seinem juristischen und geschäftlichen Know-how verbindet. 

Die Ästhetik von „Teget“ vereint Anas eklektischen Stil, ihre ausdrucksstarke Kunst und ihre archetypische Designhaltung. Die Produkte zeichnen sich durch Schlichtheit, Funktionalität und Eleganz aus. 

INTERVIEW

JD: Erzählen Sie uns etwas über Ihren Hintergrund, woher Sie kommen und wie Sie Ihre kreative Reise begonnen haben. 

 

AK: Ich bin in Belgrad, Serbien, geboren und aufgewachsen. Dort bin ich zur Schule gegangen und habe Innenarchitektur und Möbeldesign an der Universität für Angewandte Kunst in Belgrad studiert. 

JD: Sind Sie in einer künstlerischen Familie aufgewachsen? 

AK: Nein, überhaupt nicht. Meine Eltern hatten einen Kopierladen, ein kleines Geschäft, das sie gemeinsam gegründet hatten, als sie sich kennenlernten. Mein Vater war Ingenieur für Maschinen und Kopiersysteme, sehr präzise, aber nicht in der Kunstwelt. Er hat selbst ein Haus gebaut und alle Möbel dafür hergestellt, aber das war nicht sein Beruf. Es war einfach etwas, das er konnte. Meine Mutter interessierte sich für Malerei, hat das aber nie weiterverfolgt. Sie waren nicht Teil der Welt, in der ich heute arbeite, aber sie hatten einen besonderen Geschmack. Ich glaube, ich habe einiges davon geerbt, insbesondere die Vorliebe meines Vaters für schlichtes Design und Architektur, wie zum Beispiel japanische Architektur. Meine Mutter hatte ein Auge für Texturen und Stoffe. 

JD: Sind Sie nach Ihrem Architekturstudium direkt nach New York gezogen? 

AK: Nein. Ich blieb eine Weile in Belgrad, verbrachte einige Zeit in Mailand und kehrte dann nach Belgrad zurück. Später ging ich zum Arbeiten nach Los Angeles, wo ich jemanden kennenlernte und wegen einer Beziehung blieb. Dann zog ich für etwa zehn Jahre nach New York, was nicht geplant war. Am Ende lebte ich dort länger als gedacht.  

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Details zum Wohnzimmer:
Mara Couchtisch
Duvet Lampe

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„Paris war für meine Arbeit und den Lebensstil, den ich mir wünschte, am sinnvollsten. Die Stadt bietet genau das richtige Maß an Ruhe und Chaos zugleich.“

Anas KRAS

JD: Bezeichnen Sie New York als Ihr Zuhause? 

AK: Damals ja. Aber jetzt nicht mehr. 

JD: Wo ist jetzt Ihr Zuhause, in Paris?

AK: Es fühlt sich noch nicht wie mein Zuhause an, aber meine Wohnung schon. Ich denke, mit der Zeit wird es sich mehr wie mein Zuhause anfühlen. 

JD: Was haben Sie zehn Jahre lang in New York gemacht? Sie sind Fotograf und haben auch in der Modebranche gearbeitet. 

AK: Ja, ich habe an vielen Dingen gearbeitet. Ich habe in der Modefotografie gearbeitet, aber auch Möbel- und Objektdesign, Innenarchitekturprojekte, Kreativdirektion und Bühnenbild für Modenschauen gemacht. Ich war begeistert von neuen Projekten und Herausforderungen, also habe ich am Ende ein bisschen von allem gemacht. Ich hatte ein Studio, obwohl ich ganz allein war. 

JD: Was hat dich nach Paris gebracht? 

AK: Die Liebe spielte eine Rolle, aber ich hatte nie vor, für immer in den USA zu bleiben. Ich war bereit, nach Europa zurückzukehren, wo ich mich mehr zu Hause fühlte. Paris war für meine Arbeit und meinen gewünschten Lebensstil am besten geeignet. Die Stadt bietet genau das richtige Maß an Ruhe und Chaos zugleich. 

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Im Flur:

Ofset-Stuhl

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Blick ins Wohnzimmer:

Mara Brother Couchtisch

Sofabezug grau und schwarz

Mara Gap Hocker 

JD: Du hast einen ganz besonderen persönlichen Stil und ein ganz eigenes Universum. Woher kommt das? Was inspiriert dich? 

AK: Alles, Menschen, Architektur. Ich glaube, einen Teil meines Geschmacks habe ich von meinen Eltern geerbt, aber das ist schwer zu sagen. Mein Vater mochte es schlicht, wie japanische Architektur, und meine Mutter hatte ein besonderes Auge für Texturen und Stoffe. Ich bin in Belgrad aufgewachsen und wurde von Dingen beeinflusst, die nicht traditionell schön sind!

JD: Haben Sie Lieblingsfotografen? 

AK: Ich liebe Dokumentarfotografie, besonders einfache, ungezwungene Schnappschüsse aus dem Alltag. Ich mag auch professionelle Fotografen, aber am liebsten mag ich die rohen, echten Momente im Leben. Ich folge zufälligen Instagram-Accounts von Menschen aus aller Welt, weil ich ihre Fotos aus dem Alltag genieße. Fotografie macht mir Freude. 

JD: Du arbeitest mit deinem Partner Ruben an deiner neuen Marke. Kannst du uns etwas über dieses Projekt erzählen? Wie ist es, mit deinem Partner zusammenzuarbeiten? 

AK: Ja, Ruben und ich haben ein neues Projekt namens Teget gestartet, eine Marke für Objekte. Ruben hat keinen Design-Hintergrund, ergänzt mich aber in Bereichen, in denen ich nicht so stark bin, wie zum Beispiel in der Produktion. Wir haben die Arbeit aufgeteilt und es ist eine großartige Partnerschaft. 

JD: Streiten Sie sich manchmal? 

AK: Nein, wir streiten uns nicht. Ruben hat kein Ego und ist sehr ruhig, daher gibt es keinen Grund für Streit. 

„Mein Vater mochte Schlichtheit, wie japanische Architektur, und meine Mutter hatte ein besonderes Auge für Texturen und Stoffe. Ich bin in Belgrad aufgewachsen und wurde von Dingen beeinflusst, die nicht traditionell schön sind!“

ana kras

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Panel-Lampe Wheat Field 

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Lilac fabric board

"Teget means navy blue in Serbian. It doesn’t have a special meaning beyond being a color that my parents wore a lot, and dressed me in as a kid quite often. I chose it over 10 years ago for my Instagram account when I didn’t want people to know it was me. It just felt right. It didn't make sense to come up with something totally new when we started the company as it already sounds like a brand."

ana kras

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Kitchen detail

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Jeanne Damas & Ana Kras

JD: What does "Teget" mean? 

AK: Teget means navy blue in Serbian. It doesn’t have a special meaning beyond being a color that my parents wore a lot, and dressed me in as a kid quite often. I chose it over 10 years ago for my Instagram account when I didn’t want people to know it was me. It just felt right. It didn't make sense to come up with something totally new when we started the company as it already sounds like a brand.  

JD: What’s your next project? 

AK: I’m working on many things, I can say I’m working on a few new collections for furniture brands—lamps, furniture, and other projects—and a new collection for Teget. 

JD: You had a collaboration with Sakspotts? How was it?  

AK: Yes, I did a collaboration with Sakspotts last summer. It was fun because they’re friends, and we’ve collaborated for years. I’ve photographed their campaigns and become close with them. It didn’t feel like work, and I like clothes, but I wouldn’t pursue starting a clothing brand myself. I’m more interested in capsules or collaborations. 

JD: How would you define your style? 

AK: My clothing style ? I’d say contemporary. It’s not heavily influenced by the past or future, and it has a simplicity and functionality that works with contemporary life. 

 

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Fabrics from the collection

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ana at her desk

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